易中天 01 浪子 1992年，我由武汉大学调往厦门大学。 起因，是厦大成立艺术教育学院以后，主持美术系工作的洪瑞生老师为没有理论教员深感忧虑，向国家文化部求援。经文化部牵线搭桥，1984年底到1985年初，我应邀去为全院讲过“艺术审美心理学”的课程，由此结缘。此后，院长魏传义和副院长刘以光又用了七年功夫，才把我调去任教。 说是任教，其实无教可任。学院两个系，音乐系，美术系，我去哪个系呢？教画画？教弹琴？不会啊！ 单讲艺术概论，工作量也不够。 主管文科的副校长郑学檬教授便找我谈话。他说，你从武汉大学来支援我们，我们不能亏待。这样吧！艺术研究所所长，魏院长就不兼了，你来当。想研究什么课题，就研究什么，学校都不干预。也不设行政级别，但参加院务会议。 懂了！给块地，自己开荒。想种萝卜种萝卜，想种玉米种玉米，也不指望你交公粮，纳农业税。 这就是大度了。 大度必须得到回报。三年以后，我的代表作《艺术人类学》获首届全国高校人文社科优秀成果二等奖。 这是建国以来的首次，竞争十分激烈。国家教委从受理的2697项申报中评选出498项。厦大获14项，其余13项的得主都是各个学科的学术带头人，副教授职称的只有我一个。 林祖赓校长和郑学檬副校长他们都说，这得评个正高。 艺术学院没有指标，就动用全校的公共名额。 得说清楚，当时是1996年，离我到中央电视台《品三国》还有十年，调到厦大也只有四年，又待在没有几个人知道的什么艺术研究所，可谓举目无亲，籍籍无名，地地道道孤苦伶仃的外来户。拜码头拉票？没门。 结果，评委会支持，支持者都是其他院系素不相识的教授。 为什么？ 因为那时只看学术水平，没有学术腐败。 那么，我该为厦大争利益了吧？ 对不起，没有。 相反，还“吃里扒外”。 02 反派 得了大奖又评上正高之后，我就不再申报任何奖项。 但，不是申请人，就得去当评委。 有次省里评奖，我还是召集人。 实话实说，由各兄弟院校派出评委都是带着任务来的，谁都想为自己学校多争取些奖项。这是人之常情，无可厚非。厦大是福建省的带头大哥，也毋庸置疑。评委们看着我这个素昧平生来历不明的召集人，都不知道该如何开口。 好吧，我说，学术标准第一，同意吗？ 大家点头。 我又说，规则面前人人平等，同意吗？ 大家又都点头。 其实这不成问题。按照制度，评审有初审，有复审，都要打分。入围的也都在分数线以上。关键是得分差不多的怎么办？谁上谁不上？ 于是我提出，在水平接近的前提下，三个优先： 兄弟院校优先。 职称低的优先。 从未获过奖的优先。 结果，全体鼓掌。 这就不但不为厦大争利，还要主动让利了。 那么，学校生气了吗？ 党委书记陈传鸿和统战部长官鸣向省政协提名，说这人可以去做委员。 后来，有媒体嚷嚷，说你们看上《百家讲坛》多好啊！易中天就当省政协委员了。他们哪里知道，我《品三国》那会儿，已经在做第二届。做到退休，共三届。所以，这事与《百家讲坛》无关，与厦门大学有关。 厦大，就是那么大度。 现在，该老老实实、规规矩矩了吧？ 对不起，也没有。 相反，还“流窜作案”。 03 流寇 我上《百家讲坛》的时候，已经从艺术学院调到了中文系，还带去了我亲手建立的艺术学硕士点。但我讲的《汉代风云人物》《品三国》和《先秦诸子百家争鸣》都与本专业无关，岂非流寇？ 不以为然者，不在少数。 厦大有没有人说，我不清楚，只知道党委书记王豪杰在干部大会上力挺。朱崇实校长当副校长时，就支持多学科和跨学科发展，此刻当然一如既往。只要完成教学工作量，并不过问还有没有申报课题、发表论文和评奖。 什么“校长喊你回家”之类，天方夜谭。 这些事情我从来没有公开说过，因为不管怎样解释，都难免炫耀嫌疑。然而值此厦门大学百年校庆之际，再不说就是忘恩负义了。如果要喷，请便！我只是遗憾，无法向所有帮助和支持过我的先生们一一致谢，那将是一个长长的名单。 好在，记忆永存。 其实我更想说的是，大学有如大地，不能要求都是人工栽培，总会有些植物野蛮生长。唯其如此，才千姿百态，欣欣向荣。古人云，天行健，君子以自强不息。地势坤，君子以厚德载物。自强不息，止于至善，是厦门大学的校训；而她的宽容大度，岂非正是厚德载物、止于至善？ 衷心感谢厦门大学！… Continue reading

文/ 蒲湖 工作之余喜好去旧书店（摊）转悠，一日在城里中山街光霞旧书店，东翻西寻中找到老舍著、天津百花文艺出版社1979年一版一印、丁聪插图并封面、孙奇峰书名题签的《四世同堂》上下部两本（上部载第一部《惶惑》，下部载第二部《偷生》、第三部《饥荒》，共八十七段），惜上部缺封面（用牛皮纸粘贴）。 此上下部共有丁聪插图20幅，其中上部8幅，下部12幅，图内署“小丁1979”或“小丁79”，且都有编者撰写的《致读者》：我们愿向广大读者推荐我国人民艺术家老舍在四十年代创作的长篇小说《四世同堂》，它用通俗、生动的语言，充沛、真挚的感情，立体、典型的人物，描绘了北平人民在过去的年代里充满着痛苦、屈辱和愤怒的情景。 上部还有老舍一九四五年四月一日在重庆北碚为该书写的《序》、摄于一九四五年底的个人照、《四世同堂》手迹影印件，以及老舍夫人胡絜青一九七九年九月所写《前言》，该前言开头写道，小说共八十万字，是老舍著作中篇幅最长的一部，它的写作时间最长，花费的精力最大，也是老舍自己最喜爱的作品之一。“现在借小说重新出版的机会，将这部作品的创作经过简单的说一下，老舍在一九四四年元月开始写以沦陷了的北平为题材的长篇小说，到一九四五年底才写完这部书的第一部和第二部。一九四六年三月，他与剧作家曹禺接受美国国务院的邀请，赴美讲学，在美期间，他写了这部书的第三部《饥荒》。”此系新中国成立后国内首版之《《四世同堂》，且有著名大家插图、封面、题签，殊为难得，虽有缺憾，也购而归之。 面对无封面的上部，我一直寻思着调换一本，后来在孔夫子旧书网获悉，北京一家鱼腥草书店有此书出售，便用邮政账号汇款价购。而在搜寻上部时，意想不到地发现此书竟还有补篇一部，原来的书是不齐全的，有似“残本”。该补篇也是天津百花文艺出版社出版的，1983年一版一印，61000册（上、下部印数不详）。同样在该网，上海的一家友联书屋有补篇售，却只有工行、农行账号，然我偏居乡野，仅有邮政储蓄银行网点，又嫌邮局汇款太慢，于是专程到城里银行汇款。顺便到每次进城都要去的解放街思越书社转转，此书社也在孔夫子旧书网开店。我随手一翻，刚汇款要购买的补篇映入眼帘，真是“得来全不费工夫”。补篇1983年出版，距上、下部出版时间隔四年之久，配丁聪插图4幅，图内署“小丁1981”或“小丁81”。我询问其为何未在网上发售，店主说书刚到还没来得及上网，喜而购之，并及时回复友联书屋，言所购补篇不需，拟另购它书。补篇到手，只缺上部了，不日却收到黑龙江林先生寄来的上部，我是给北京鱼腥草书店汇的款，书何以从黑龙江寄来？鱼腥草书店店主来电解释道，接到汇款后遍寻上部不着，遂帮忙联系别处订到。 上部、补篇到手，加之前购下部，一套《四世同堂》终于“同堂”了。抚摸良久，思之再三，我决定将书寄给远在北京的舒乙先生，附信告知三本书“同堂”的趣闻，并拜请题跋、签名、钤印。书寄出了，我又忐忑不安起来，对一个素不相识读者唐突而冒昧的要求，身兼多种社会职务、诸事缠身的老人能圆我的梦吗？ 月余等待后的一天上午，终于在邮局收到封上有“北京舒乙”字样的印刷品，急切拆之，见每册上均有上款、签名、钤印，上部、补篇还另有题跋。其上部题跋为：这是个好版本，将上、中、下全收齐，不容易，当好好保存。 补篇题跋为：《破镜重圆》是我二十七年（此处误漏一“前”字，笔者注）的作品，今得见，倍感亲切! 舒乙先生题跋中所提到他写的《破镜重圆》，全名为“破镜重圆—记《四世同堂》结尾的丢失和英文缩写本的复译”，载补篇的最后。全文分为“它是完整的吗”、“他写完了”、“他是个忙人”、“它是个谜”、“她是咱们的朋友”、“它有了一百段”等六段，内容主要写的是上下部出版后，国内外不少敏感的读者猜测好象没写完；根据掌握的情况分析，老舍按计划写完了（包括后十三段的部分手稿毁于十年动乱），只是没有发表全；《四世同堂》英文节译本《the yellow storm》（《黄色风暴》）非常有趣的翻译过程；一九五零年《饥荒》在《小说》月刊发表时为什么要删去最后十三段的猜测；最感人的一位日本老太婆的故事；由美国一九五一年出版的《四世同堂》英文节译本中找出，马小弥再翻译成中文的经过。 补篇前《再致读者》称，把“失而复得”的后十三段“奉献给广大读者”，之所以说“失而复得”，是因老舍在上部《序》中说，假若诸事能“照计而行”，则此书的组织将是：      1、  段—-一百段，每段约万字，所以      2、  字—-共百万字      3 、 部—-三部。第一部容纳三十四段，二部三部各三十三段，共百段。 而老舍夫人胡絜青在上部《前言》中称，老舍在美国期间，写了这部书的第三部—-《饥荒》，这一部比预计的字数要少，只有十三万字。这可以说明《饥荒》后十三段（即八十八—-一百段）在一九七九年出版上、下部时是没有被发现其存在的，也就是说当时根本不知道有这后十三段。因此，舒乙先生在《破镜重圆》中叙道：《四世同堂》的结尾，由英文节译本找回来了，绕了一个复杂的大圈，先“中”，再“英”，又“中”。当然，这又是一件趣闻；非但是一件趣闻，简直是一件巧事；非但是一件巧事，更是一件喜事，谁不为它的复原而庆幸，而高兴呢！一百段，总算是找齐了。虽然并不完全等于原来的一百段，但不论从哪个角度讲，都是一件很有价值的事（这也可能说是称为“补篇”的原因吧）。 我所收集的这套分别盖有“黑龙江电大富锦分校藏书”方形章、“荷包湖修配厂图书专用章”方形章、“孝感师专附属中学图书室”椭圆形章，舒乙老题跋、签名、钤印，“总算是找齐了”并相聚于寒舍的《四世同堂》上部、下部、补篇，对我而言，又何尝不是“庆幸而高兴”、“很有价值的事”呢，真乃缘份，幸乎！ 附：读者评论 幸事一桩。蒲湖一文信息量够大，所隐含的话题也足够丰富。他在文章中谈及到他处心积虑地收集《四世同堂》所有一、二、三部及补篇的奇特经历，详细讲述了自己出于对老舍先生特殊感情，就老舍著作中文字量最大影响最广的一部作品，如何在出版40多年之后，经他线下线下多渠道打探与挖掘，由黑龙江和湖北等地不同图书馆寄出并得以＂相聚一堂＂，再谋得老舍先生之子舒乙老题跋、签名、钤印，最终遂其所愿的曲折故事。 这种爱书惜书掏书的生动故事，确实感人至深。在市场经济浪潮冲击下的当今中国社会，绝大多数人被自觉不自觉地卷入到对物质利益和物质享乐的追逐之中，较少有人安于现实的贫困，而执着于对精神生活的探寻、沉迷于对精神家园的守望之中。 蒲湖算是极少数当中的一位代表人物，从他的身上折射出了中国有良知的知识分子所特有的坚守与纯正。难能可贵的是，蒲湖作为常居乡野的一位普通读书人，以其独特的视角切入，抓住《四世同堂》这部著作中英文版发行的演变过程，较清晰地梳理了该书出版发行的前世今生，通过傍及丁聪老众多典型插画，一并暗示了该书特别的价值及收藏的意义之所在。 须知，有年头有价值的旧书不易得，分册出版的各个部分的旧书收集全更是不易，获取著作者后人暨文化名家的签名之类的墨宝与印迹，更是不易之中大不易。就此而论，浦湖不只是幸运儿，更是有缘人。 Continue reading

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采访 | 符坚=F 策展人 | 孙凤=S F：如何通过艺术和文学理解清明节气的文化内涵？S：清明是个悲伤的节气，也是个生机勃勃的节气。这一时节的山野与城市，入世与出世，繁华与清高，千百年来经历了复杂的流变与叠加，似乎不能以概论之。 清明之“悲情”。我们从清明前的寒食说起。寒食在冬至日后的105天，源于春秋时义士介子推事迹。介子推辅佐晋公子重耳逃亡十九年历经磨难，曾有“割股奉君”之壮举，却在重耳复国后（成为“春秋五霸”之一的晋文公）鄙弃功名利禄隐居避世于介休绵山。重耳烧山逼他出来，子推不出，母子隐迹焚身。晋文公下令在子推忌日禁火寒食，以寄哀思。因而古时寒食禁火，把冬季保留下来的火种熄灭，清明重新钻木取火，所谓“寒食花开千树雪，清明火出万家烟”（唐代王表《清明日登城春望寄大夫使君》）。苏轼的“且将新火试新茶”（《望江南·超然台作》）也是指寒食过后清明取新火。 介子推所坚守的，乃天下大义，因而令人深深感佩。若此被传颂的忠义之士，往往也成为诗文绘画的表现对象，例如殷商遗民伯夷、叔齐。《史记·伯夷列传》记载：“武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之。”唐代王绩《野望》以“相顾无相识，长歌怀采薇”抒发追慕之情。宋代李唐的《采薇图》，描绘苍藤古松之间，伯夷、叔齐采薇对话的情景，二人的神情气度跃然绢上，意味深长。许多年前，我曾在故宫博物院的展览中细细观看此图，在幽暗的展厅中面对画中伯夷的炯炯目光沉思良久，至今难忘。 “采薇”的题材，似乎也始终在表达甘居清寒而不失清高的气节与忠义，又例如《诗经》中的《采薇》： 小雅·采薇先秦 佚名采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。靡室靡家，玁狁之故。不遑启居，玁狁之故。采薇采薇，薇亦柔止。曰归曰归，心亦忧止。忧心烈烈，载饥载渴。我戍未定，靡使归聘。采薇采薇，薇亦刚止。曰归曰归，岁亦阳止。王事靡盬，不遑启处。忧心孔疚，我行不来。彼尔维何？维常之华。彼路斯何？君子之车。戎车既驾，四牡业业。岂敢定居？一月三捷。驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。四牡翼翼，象弭鱼服。岂不日戒，玁狁孔棘。昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！ 关于《采薇》的创作背景众说纷纭，我们且不做赘述。在“寒食”与“采薇”中，一以贯之的是士人“穷则独善其身，达则兼济天下”（《孟子·尽心上》）的宏博气度，是“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”（北宋张载）的循道无悔。 清明之“清明”。清明正值仲春与暮春之间，天朗气清、草长莺飞、芳菲无尽、吐故纳新，让人心生愉悦向往，总是要到自然中赏玩一番，方不辜负这大好时光。清明习俗中除了祭扫，还有祓禊、春浴、插柳、秋千、蹴鞠、牵勾、斗鸡等等颇具游戏色彩的内容，也充满了各式各样的故事。我们来略微看看古时的“资深玩家”们如何度过这清明时节： 寒食 唐 韩翃 春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。 浣溪沙·淡荡春光寒食天 宋 李清照 淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟。梦回山枕隐花钿。海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵。黄昏疏雨湿秋千。 蝶恋花·春景 宋 苏轼 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 东坡居士似乎被秋千上的佳人所吸引，将一首《蝶恋花》写的如此轻盈可爱。秋千的确是抒发心情、炫耀技艺的好道具。《金瓶梅》中，宋惠莲将秋千荡得出神入化、飘飘欲仙、拔得头筹，成为她人生中的高光时刻。 清明之“世俗”。我们终于回到清明节气的用图——《清明上河图》。关于这幅名画的学术研究非常之多，观者的认知与理解也因人而异，这正体现了艺术应具有的开放性与包容性。《清明上河图》全卷在故宫博物院展出时我有幸前往观赏，在此谨分享一点直观感受。原作仅24.8厘米的宽度，仿佛形成一个微观世界，线条细如发丝却纤毫毕现，可以看到人物的表情、事物的质感与细节，而528.7厘米的长度起承转合节奏分明、疏密有致，实属“致广大、尽精微”的典范，以中国传统技法所呈现的严谨写实令人叹为观止。画中所描绘的北宋都城东京的繁华，总体上朝气蓬勃，与今天的大都会如魔都上海在气势上亦可比肩，毫不逊色。 孟元老的《东京梦华录》与张择端的《清明上河图》常被相提并论，仿佛是那个时代的两位顶级流量博主与摄影师，文字与图画互为注脚。看过画作，我们在孟元老的自序中再次感受一下汴京当年的繁胜： 宋室南渡之后，临安也逐渐形成了“东南形胜”的态势。尽管经济文化的繁荣终敌不过金戈铁马的野心，然而那个时代的能工巧匠、文人墨客所缔造的京华春梦，曾经那样真实地存在过，驰骋于外物而映入我们的眼中，融洽于内心而流淌在我们的文化血液中。 正当辇毂之下，太平日久，人物繁阜。垂髫之童，但习鼓舞，斑白之老，不识干戈。时节相次，各有观赏：灯宵月夕，雪际花时，乞巧登高，教池游苑。举目则青楼画阁，秀户珠帘。雕车竞驻于天街，宝马争驰于御路，金翠耀目，罗绮飘香。新声巧笑于柳陌花衢，按管调弦于茶坊酒肆。八荒争凑，万国咸通，集四海之珍奇，皆归市易，会寰区之异味，悉在庖厨。花光满路，何限春游，箫鼓喧空，几家夜宴？伎巧则惊人耳目，侈奢则长人精神。 望海潮·东南形胜 宋 柳永 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。 （选自Phoenix艺游） Continue reading

绘画及文字：郑林 感悟 回首刚刚成型的往昔，总有一些不断重复的上午或下午，推开窗，听一座城的繁忙。提笔、和墨、摊纸、作画。阳光，一遍遍地从玻璃窗上刷过，催促我笔墨塑形赋影。但这样的日常，转瞬即逝，我尚无所获。 我追寻一种默默契机，我曾遇见过，它躲藏在笔尖墨滴坠落在纸面时柔和的声音里，躲在熟识的人或物不知不觉的生长之间，它有时有空，不语不言。常常，一遍阳光的流逝，星辰满目，而我与契机相距遥遥。 至如今，我已经习以为常，不急不虑，看灯起灯灭，画卷画舒。我总能遇到它，笔墨的偶然化作痕与迹，刹那间，可以点亮心间的灵感。 简澹入画，自然天趣 —— 创作自述 宋代画家宋迪曾提醒年轻人注意“败壁”上的天然“形象”，因为大自然在自然而然的状态下创造的痕迹毫无做作之嫌，古代人们称之为“天趣”，是一种原生态的质朴之美。小时候生活的院落矮墙上布满了这样的催人想象的画面，它们在经意与不经意之间融入我的视觉，伴随着花香虫鸣、蓝天白云，“天趣”作为一种态度潜入内心深处。 这30年来，技术复杂的写实绘画图像和机器（照相机、摄像机）图像覆盖着我们的生活，对图像内容的识别成为精神活动的主要内容，对图像生成意趣的关注被排除在美学之外。这是成熟不断地否定天真的过程，它伴随着大家的成长，也伴随着社会的变迁。然而，却有我们这些不甘心的人。 不是每面墙上的斑迹都是“如画的”，何况现代的干净利落的城市已经逐渐击碎了那些斑驳老墙，但败壁情节依旧安在。经过这些年的尝试，这种情节在我的画案前转化成一种我可以触及的方式。 当我小心翼翼地展开一方宣纸，提着蘸满墨色的笔在纸上运行，墨色在宣纸上自由漫游、渗化，形成斑迹，继而点缀成像。这个过程是主动与被动互为调和的，是个人的意志与天然的程序相配合的，是偶然不断介入而对目标进行调适的奇妙状态。 绘画的结果是可预期与不可预期的综合。涤除矫饰，融化线条优先的意志。未琢之玉，“近天然”是主题，静穆、朴素、简澹是副产品。 (作品图片及文字由作者提供并授权，部分内容原载公号“珞格美术馆”） 附：读者评论 郑林的水墨画确能给人以简澹、静穆、质朴、天然之美。她的水墨画在创作上有何独到奇妙之处？ 让我们来打个比方，别人是将墨色涂染至宣纸上，由外向里作画，宣纸上运行的点画墨迹是受到创作者意志操控的，笔墨行进的路径是预设而确定不移的。而她则是让滴坠的墨迹渗入宣纸，再经渗化后由里向外而成像，墨色铺展的形态与边界是随机的，并非为其意志所左右，也非创作者所预设，影像的斑迹经她随性演绎而成画。 这是定性与随性、预成与偶成、作画与成像的区别。但这并不是说，她的创作没有主题设计、没有意念指向、没有旨趣追求。而是说，她在墨坠的浓淡、墨迹的张驰、墨痕的厚薄、墨影的虚实等方面，虽有个人意念的介入，但这种介入，高度融入了个人的主观体验，融入了她的视觉之灵动和成像之灵气。 或许墨色在宣纸上的漫游而咉印出来的影和像，并非完全符合于她心中的影和像，但墨色如败壁呈现出来的斑迹，经她略加点缀而附影成像，本身就是一个塑形赋影的创作体验，是经意与不经意、主动与被动、意志与天然的融合的调适体验。未琢之玉，胜在近于天然，美在近于原生态，好在天趣藏于其中。 Continue reading

Message of Support from Dr. Susan Zola for our CU Chinese American Community, As a school leader, I am deeply saddened by the hurtful and tragic events in Atlanta earlier this month as well as the disturbing trend of increased hate, bias, and discrimination against members of AAPI communities across the nation. This is unacceptable… Continue reading

今天（3月30日）下午，香槟社区市民走上街头，和平抗议近期连续发生的针对亚裔的暴力犯罪。 （图片来自社交媒体） Continue reading

伊大东亚及太平洋区域研究中心主任与伊大东亚语言文化系主任近日代表各自部门发表联合声明，谴责针对亚裔的暴力行为。联合声明原文如下： CEAPS/EALC Joint Statement Dear CU Champaign Chinese Community, A recent rise in anti-Asian violence has heightened awareness of the importance of inclusion and diversity of the Asian-American community and the community at large. The Center for East Asian and Pacific Studies along with the Department of East Asian Languages and Cultures appreciates the support that… Continue reading

厄巴纳市市长声明 我们坚决不容忍仇恨 针对最近几年日益增加的对亚太族裔的种族歧视行为以及暴力攻击，我在此声明，厄巴纳市坚决与亚太族裔社区成员们站在一起，团结一致。 正如上星期在亚特兰大三个美容按摩院发生的令人发指的暴力枪杀事件所反映的，针对亚裔的仇恨暴力事件的受害者中，女性占比居多。八位无辜的受害者被枪杀，这种暴力从来都不该被容忍。对任何形式的仇恨犯罪，我们再也不能忽视它们，也不能不曝光它们了。 伊利诺伊大学香槟-厄巴纳分校历来欢迎来自全世界各地的人们。这儿有数千亚太族裔的学生、教授和员工们，他们选择在厄巴纳安居乐业，我们为此感到骄傲。我们非常欢迎和重视他们带来的创造力、学术贡献、创业精神、友情和社区参与。他们的存在使我们的社区和我们的生活更加丰富。 处于现在这段困难的时期，我要表达的是厄巴纳市对你们的支持和对你们的爱。 市长 黛安•沃尔夫•马林 2021年3月24日 Continue reading