Tag: 水墨漫画

文/ 萧继石

水墨漫画  首开新风

水墨漫画一词的出现大致在20世纪70年代末80年代初即改革开放以后，随着方成的水墨漫画不断推出新作品而经常出现。水墨漫画既满足报刊编辑时效性的需要，又讲究中国水墨技巧的运用，兼具观赏性和趣味性，“下得了厨房，又能入得厅堂”。正是这个时候，方成的水墨漫画如《神仙也有缺残》、《苦读未悟图》、《娱亲图》、《武大郎开店》陆续推出，让观者眼睛一亮，许多人为之拍案叫绝。一些漫画作者也开始尝试着用水墨来画漫画。

此前一段时间，方成以画国际时政漫画为主，花甲之年，他又创作变法，勤奋耕耘，用水墨漫画抒发感怀，表现生活情趣，作品自成一家，像陈坛老窖，异香醉人，开一代漫画新风。水墨漫画的开拓者，方成当之无愧。

故事新编 屡见奇篇

水墨漫画是讽刺幽默界的中国式绘画，方成在题材内涵幽默感的挖掘方面是前无古人的。方成的水墨漫画分为三类：“一类是以尽量凸显古代小说或民间传说中的人物本色为艺术追求；一类是借古代人物抒发今天的感怀，可谓之借题发挥；还有一类是游戏笔墨，抒写生活情趣，其中有古代人物，也有现代人物。”（《方成漫画人生》）《武大郎开店》漫画借古讽今，故事新编，把这类人事现象讽刺得痛快淋漓，以致“武大郎开店”成为人们批评这类领导的“口头禅”。《不叫“老爷”叫公仆》、《苦读未悟图》，谐趣幽默，对作官当老爷的现象讽刺得入木三分。方寸之间的漫画胜过万言的评论，令人叹为观止。

这些漫画的构思和表现力令人称绝。几十年的漫画生涯，加之多年的漫画幽默理论研究，使方成能自如地应用矛盾、反常、不和谐这些漫画语言，通过漫画所抒之感怀道出老百姓之心声，讽刺不良现象。没有伶牙俐齿、义愤填膺，有的是一种智者的调侃，一个看似玩笑一样的比喻。其批评的深刻程度与威力是无以匹敌的。这也是水墨漫画与其它中国画的不同之处，艺术性之外，是它的社会性。漫画最难在“点子”，即构思立意。方成的《武大郎开店》、《不叫“老爷”叫公仆》等漫画，构思立意往往在意想之中又出乎意料之外，幽默夸张，却不牵强：武大郎开店并不意外，聘用清一色的矮子，比武大郎高的都被拒之门外，让人觉得出其不意；百姓跪拜坐轿的老爷并不稀奇，偏偏不让叫老爷，要叫“公仆”，意料之外，现实中的老爷“公仆”并不少见，又在意料之中，亦真亦幻，耐人寻味。

奇妙的立意，使漫画艺术达到和处在一个至高点，不会因为方寸之间的画幅遮住思想的光辉，反而使某些虚张声势的大幅绘画相形见绌。

方成水墨漫画的选取题材，和其它漫画一样往往针对社会时弊，但方成在题材开拓上却匠心独运，方成画钟馗，借题发挥，花样翻新，意味无穷。别人画钟馗“鬼敢来乎？”方成画的钟馗喝了小鬼送的茅台，烂醉如泥，鞋子掉了一只，题曰：“鬼敢来矣。”有一幅方成作品中钟馗打着灯笼巡逻，一付执法正气凛然鬼见愁的样子，题诗曰：“世事浇漓很难说，我话钟馗夜巡逻，你想他是来捉鬼，还是寻鬼讨酒喝。”另有一幅，钟馗敞胸露背，醉眼惺忪，光着脚丫，嘻皮笑脸，踩着“秧歌步”，题曰：“中鬼计、醉乡潇洒走一回。” 方成笔下的钟馗一反常态，幽默谐趣，折射出时代的印记。

方成的水墨漫画无论是古装人物还是现代人物，都充分利用漫画形象，直抒胸臆，透出百姓的爱憎情怀。上世纪八十年代初，在北京中国美术馆举办“方成漫画展”，有一个“中国画展”同一天开幕，绝大多数观众是来看漫画展的，他们多是坐公共汽车或骑自行车来的，也有徒步来的；看国画展的却开来几十辆小汽车。方成回忆，他的漫画展有几张漫画格外吸引人，观众外三层、里三层，展览大厅人头攒动，笑声不绝于耳。方成为自己终身从事平民化的艺术，倍感快慰。

植根传统  别具一格

方成的水墨漫画，植根传统，师法传统，却不落窠臼，别开生面，别具一格。

方成水墨漫画取材多来自传统。作品中频繁出现的如《水浒传》的鲁智深、李逵、武松，再如布袋和尚、济公、钟馗，这些都是民间百姓熟知的善恶形象。画中亦庄亦谐的打油诗，巧用民谣、谚语、典故、百姓口语、古诗名句。

方成画漫画从借鉴西方，转而师法国画，人物造型与笔墨尽显他长期锤炼的功力。水墨的表现力应用得恰到好处，构图设色，诗书画印一体，立意平中见奇，人物夸张传神，打油诗的配合、幽默谐趣，确有独到功力，凸显“方氏”水墨漫画风格。如方成爱画《水浒》人物花和尚鲁智深，往往简单几笔，鲁莽奔放、可爱有趣的形象给人印象深刻。充分展现中国水墨漫画笔墨以少胜多、刻画人物夸张传神的特点。所配题诗亦庄亦谐、时古时今，轻松自由，与画作相映成趣。有一幅作品题曰“肉也罢、酒也罢，照样吃喝不算啥，当和尚是假。天不怕、地不怕，跟宋哥哥打天下，拉皇帝下马。” 采用宋“长相思”词牌格律，却是“打油”味道。另一幅题诗：“豪气满腹、英雄末路。霸王悲歌、鲁达拔树。” 方成的很多作品题识，应用百姓口语、方言、俗语。例如一幅画李逵的画中题曰：“从小没念书，俺是大老粗，生来性子野，大事不糊涂。” 方成的水墨漫画人物大多采用绣像式，一画一人，如济颠、布袋和尚、鲁智深、钟馗、李逵，大都如此，由于人物造型夸张传神，充分应用中国画笔墨传统经验，浓淡变化，线条绵里藏钉，构图平中见奇，因此，虽笔墨可数、简约单纯，却气韵生动、张力尽显。

历经磨砺   大师方成

阅读方成的生平介绍得知，1918年出生的他在北平读高中时，爆发了抗日救国的学生运动，他在学生会中负责宣传画，通过漫画宣传抗日救国。在他就读武汉大学化学专业时，就开始用“利巴尔”的笔名在取名《黑白》的壁报上发表漫画作品。毕业后从事化工职业几年后，于1946年只身闯荡上海，开始梦寐以求的漫画生涯，为《观察》周刊漫画专栏撰稿人。漫画讽刺当局假民主、真独裁，掠夺百姓资财的本性，在社会引起了一定反响，也引起了当局的注意，被视为“共党嫌疑”，上了黑名单，处境相当危险。方成于1947年转移到香港，当时香港的漫画家还有余所亚、丁聪、沈同衡、廖冰兄、特伟、黄苗子等人，他们在香港组织了“人间画会”。在香港，方成仍然每天为报纸画漫画。

1949年，方成来到北平，开始在《新民报》担任美术编辑，不久被调到《人民日报》从事插图和漫画工作。反右运动中，许多漫画家被打成右派，方成、陈今言夫妇都是报社画插图、漫画的，也受到不少责难和冲击。文革中，方成、陈今言夫妇住进“牛棚”，受了不少磨难。文革结束，陈今言未能从文革磨难的阴影中走出来，突然去世，突如其来的打击让方成的心都要碎了。慢慢地，他用创作来抚平心灵的创伤。文革结束后，已近花甲之年的方成生活又遇坎坷，但在漫画创作上却进入了一个新的阶段，仿佛进入人生的金色收获期。他一面筹备漫画展，一面创作水墨漫画，一面又撰写一系列总结漫画创作探讨幽默理论的文章，还担任了几所大学的客座教授。方成与相声大师侯宝林交情颇深。两人在一次交谈中谈到幽默究竟是什么，感到说不清道不明，从而触发他开始了比较系统的幽默理论探索。

纵观方成生活经历和漫画生涯，其创作主题和视角的鲜明爱憎与人文关怀，孜孜不倦的创作热情和求索精神，使其成为漫画艺术的常青树。他身处风云变幻、不断变革的社会背景中，饱经磨砺，却成为他宝贵的积累，热爱体育、健康的体魄，使之成就“老骥之志”：一面创作水墨漫画，一面研究漫画幽默理论，成为我国第一个系统研究漫画幽默理论的专家，成果斐然，同时在水墨漫画创作上达到了新的艺术高度。

（原创文字由作者提供并授权，漫画作品图片来自网络）